Komiksy a powieści graficzne
Komiks i powieść graficzna zawsze cieszyły się dużym zainteresowaniem jako medium do opowiadania historii za pomocą zdjęć, grafik lub kreskówek, tak jak wolisz je opisać. Co ciekawe, komiksy zawsze uważano za odpowiednie dla dzieci, a dorośli wyśmiewali się z pomysłu ich czytania. Ostatni szum wokół powieści graficznych wyraźnie ilustruje ten ważny punkt, ponieważ wydają się one zawierać bardziej dojrzałe treści i zostały zaprojektowane tak, aby trafiały do czytelników ogromnej części społeczeństwa, które było zainteresowane komiksami, ale obawiało się, że inni będą wyśmiewani z czytania dziecięce rzeczy. Sprawdźmy, czy istnieje jakaś różnica między komiksem a powieścią graficzną.
Komiksy
Komiksy obejmują różnorodne sposoby wyrażania historii za pomocą obrazów i obejmują komiksy, paski gazet, komiksy, karykatury, komiksy internetowe i nie tylko. Jednak tradycyjnie komiksy były używane do przekazywania sekwencyjnej historii za pomocą grafiki, a obrazy przeważają nad tekstem. Większość historii jest przedstawiana za pomocą zdjęć, od czasu do czasu korzystających z pomocy dymków ze słowami, aby pomóc czytelnikowi lepiej zrozumieć historię. Słowa służą raczej do poszerzenia obrazu, a nie są podstawowym środkiem do wyrażania historii, jak ma to miejsce w przypadku powieści lub innych dzieł literackich.
Komiks pojawił się jako środek masowego przekazu w XX wieku, kiedy gazety publikowały serie kreskówek w swoich niedzielnych wydaniach, choć wkrótce stały się one dostępne codziennie, wyczuwając popularność tych pasków, a także dlatego, że pomogły w poprawie sprzedaży gazet. Wkrótce wydawcy wpadli na ten pomysł i tanie komiksy w miękkiej oprawie weszły na rynek. Historycznie rzecz biorąc, komiksy miały postacie, które były albo zabawne, albo żądne przygód, które dawały kopa czytelnikowi, zwłaszcza dzieciom. Wraz z pojawieniem się komiksów akcji i Supermana, komiksy stały się niezwykle popularne wśród ludzi, tradycja, która trwa do dziś.
W Japonii tradycyjnie nazywano komiksy mangą, a tematyka komiksów była zróżnicowana, od dzieci po dorosłych, po romanse, a nawet podteksty seksualne. Kiedy ta sama technika była używana do tworzenia filmów animowanych, w Japonii nazywano ją anime.
Powieści graficzne
Termin powieść graficzna został ukuty w odniesieniu do książek w twardej oprawie, które zawierają obrazy i mały tekst, aby przekazać historię, która ma początek i koniec w tym samym numerze. Wygląda i działa jak komiks, jedyną różnicą jest jego grubość i twarda okładka. Również tematyka jest dojrzała i bardziej odpowiednia dla dorosłych, mniej nastawionych na humor i przygodę niż w przypadku komiksów. Oznacza to, że powieści graficzne są skierowane do dorosłych i celowo próbują odciąć się od komiksów, które mają treści dla nieletnich i są lżejsze dla czytelnika.
Jest wielu, którzy skrytykowali ten termin, mówiąc, że jest on pretekstem do odróżnienia ich od komiksów i jedynie pomysłem marketingowym. Są tylko chwytem, który ma na celu sprzedaż droższych książek, przy jednoczesnym zastosowaniu tej samej metody opowiadania historii.
Różnica między komiksami a powieściami graficznymi
Mówiąc o różnicach, komiksy są zwykle cienkie i mają miękką oprawę, podczas gdy powieści graficzne są grubsze i mocniej oprawione. Możesz dostać komiksy za jedyne 2-4 USD, podczas gdy przeciętna powieść graficzna może kosztować więcej niż 10 USD. Inną różnicą jest to, że podczas gdy komiksy są w większości serializowane, a historia przenosi się do innego wydania, takiego jak magazyn, podczas gdy powieść graficzna jest kompletna w tym sensie, że ma początek i koniec. Tematyka jest kolejną zauważalną różnicą w stosunku do komiksów, które koncentrują się głównie na zabawnych lub superbohaterach, podczas gdy powieści graficzne opowiadają bardziej dojrzałe historie zorientowane na dorosłych.
