Różnica Między Barokiem A Rokokiem

2024 Autor: Mildred Bawerman | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 08:41

Kluczowa różnica - barok vs rokoko

Barok i rokoko są dwa style w sztuce i architekturze, które były popularne w okresie 15 ^th, 16 ^th, 17 ^th i 18 ^thwieki. Obie te wspaniałe formy sztuki są postrzegane w kategoriach tego samego ruchu artystycznego. W tym neoklasycznym okresie nastąpił wzrost postępu naukowego i filozoficznego, dlatego większość portretów należących do stylu baroku i rokoka skupiała się na wypracowywaniu prawd politycznych, różnych aspektów ówczesnego społeczeństwa i kultury. Podobnie te formy architektury i sztuki przekształciły zwykłe budynki w wyjątkowe dzieła sztuki, które wypełniały dusze zachwytem i podnieceniem. Style barokowe i rokokowe powstały głównie dla szlacheckich dworów, monarchii i kościołów. Kluczową różnicą między barokiem a rokokiem jest to, że rokoko stworzyło delikatniejsze i bardziej kobiece dzieło niż styl barokowy.

Barok - znaczenie, pochodzenie i cechy

Uważa się, że słowo barok ma łacińskie korzenie, które nadają mu znaczenie; szorstka lub niedoskonała perła. W kontekście nieformalnym słowo to odnosi się do czegoś, co jest szczegółowe i wyrafinowane. Termin ten został po raz pierwszy zastosowany do sztuk w 15 ^th wieku we Włoszech, a konkretnie od 1595 do 1750. Ta forma sztuki jest znany pojawiły się jako reakcję katolickich artystów do nowo powstały ruch protestancki. Chociaż ruch ten rozpoczął się we Włoszech, szybko rozprzestrzenił się w całej Europie. Sztuka baroku jest często postrzegana jako forma sztuki, która przedstawia przemoc i ciemność.

Rokoko - znaczenie, pochodzenie i cechy

Słowo rokoko pochodzi od łacińskiego słowa muszla. Wielu artystów twierdzi, że to słowo odnosi się do motywów dekoracyjnych, które wywodzą się z takich rzeczy, jak muszle morskie, korale i liście. Ta forma sztuki rozpoczęła się we Francji około 1720 roku, a konkretnie pod koniec panowania Ludwika XIV (zm. 1715) i szybko rozprzestrzeniła się w Europie. Wiadomo również, że ten styl sztuki pojawił się w ostatniej fazie ruchu barokowego. Styl rokoko jest uważany za bunt przeciwko nudnym i uroczystym barokowym projektom dworów królewskich Francji w Wersalu. Styl sztuki rokoko zawsze wyróżnia się eleganckim wyrafinowaniem, które obejmuje różne materiały, takie jak muszle, aby nadać sztuce delikatny akcent. Dzięki temu delikatnemu akcentowi sztuka rokoko słynęła z lekkiej kobiecości i niezwykłego skupienia się na stylu.

Podobieństwa między barokiem a rokokiem

• Wspólność z przedziału czasu tych dwóch form techniki, który biegnie od 15 ^TH do 17 ^TH

• Meble, które powstały w tym czasie

  • był ciężki w zdobnictwie
  • miał zaokrąglone nogi w stylu kabrioletu
  • miał rzeźbiarskie zwoje S i C.
  • złożone pragnienia muszli i liści
  • miał wpływ azjatycki
• Wykorzystanie oprawionych obrazów na płótnie i malowideł architektonicznych w stylu fresków jako ozdób do wnętrz

Użycie luksusowych tkanin, w tym bujnego aksamitu i adamaszku

Wykorzystanie kolorowej i zmotywowanej grafiki, która zdaje się opierać widzów na każdym widoku

W tym czasie klienci i trendy domagały się przepychu, wystawnego designu, który wychwalałby potęgę, autorytet właścicieli budynków i szlachty

Jaka jest różnica między barokiem a rokokiem?

Porównaj środek artykułu przed tabelą

Barokowy	Rokoko
Główny ruch architektoniczny	Podzbiór ruchu
Meble są ściśle symetryczne	Meble są delikatniejsze i bardziej kobiece niż meble barokowe, z bardziej smukłymi nogami, bardziej organicznie ukształtowanymi siedzeniami z szerszymi ramionami i naciskiem na asymetrię
Obrazy są znacznie bardziej dramatyczne i teatralne, z silnym wyczuciem ruchu, ciemniejszymi kolorami i skupieniem się na kluczowych elementach katolickich dogmatów	Obrazy charakteryzują się pastelowymi kolorami, falistymi krzywiznami i jaśniejszymi tematami mitologii, romantycznej miłości i portretów
Artyści: Pietro da Cortano a trompe l'oeil Peter Paul Rubens	Artyści: Francois Boucher Giambattista Tiepolo
odważne, kontrastowe kolory	Jaśniejsze odcienie kości słoniowej, złota i pastelowych odcieni Użyj brocatelle i jedwabiu w kwiaty lub pomalowane Wykorzystanie rzeźb kwiatowych, luster ze złotym ślizganiem, dużych kandelabrów, żyrandoli i kinkietów ze świecami
Ciężkie i zakrzywione linie mebli	Wersja nieco bardziej elegancka / pełna wdzięku
Więcej złota	Mniej złota, a więcej bieli
Często o tematyce religijnej	Motywy dotyczyły szlachty i arystokracji
Masywne lustra	Motywy muszli, bardziej zabawne i lekkie / przewiewne
Wysokie kopuły, przeznaczone do eksponowania bogactwa	Zaprojektowany bardziej do swobodnej dekoracji - nie uciążliwy i formalny

Oto kilka przykładów tych dwóch form sztuki:

Barokowy

Eneasz ucieka z płonącej Troi, Federico Barocci, 1598

Ołtarz główny konkatedry św. Jana na Malcie

Ekstaza św. Teresy Berniniego

Rokoko

Pielgrzymka na wyspie Cythera, Antoine Watteau, 1717

Bazylika w Ottobeuren

Wnętrze w stylu rokoko w Gatczynie

Kiedy porównamy te dwie formy, staje się jasne, że barok jest cięższy i mroczniejszy niż styl rokoko. Jednak rokoko jest formą sztuki, która ewoluowała poprzez artystyczne style baroku.

Zdjęcie dzięki uprzejmości:

„Hauptaltar der St. John's Co-Cathedral” Autor: A, Ocram - Praca własna (CC BY-SA 3.0) via Commons Wikimedia „Basilika Ottobeuren Hauptschiff 02” Autor: Johannes Böckh & Thomas Mirtsch - Praca własna (CC BY-SA 3.0) via Commons Wikimedia „L'Embarquement pour Cythere, autor: Antoine Watteau, z C2RMF wyretuszowany” Autor: Antoine Watteau - pierwotnie C2RMF (domena publiczna) za pośrednictwem Commons Wikimedia „Lot Aeneasa z Troi autorstwa Federico Barocci” Federico Barocci - Web Gallery of Art, Uploaded do en.wikipedia 03:45 28 lipca 2004 przez en: Użytkownik: Wetman. (domena publiczna) przez Commons Wikimedia „Estasi di Santa Teresa” Autor: Peter Jurik (CC BY-SA 2.0) przez Flickr „Gau1878” Autor: Eduard Hau - (Domena publiczna) za pośrednictwem Commons Wikimedia